黑白摄影是一种相对于彩色摄影来区分的摄影的表现方式,因为它采用黑、白、灰单一影调来表现,与现实的彩色世界拉开了一定的距离,一般的婚纱摄影工作室对于这一点是比较讲究的。可以说是对现实世界的一种抽象的、带有明显主观特征的表达。在滤除了色彩因素的干扰之后,黑白影调的诉说力显得更加集中和突出,它的摄影语言显得更加纯净。又因为历史的原因,使黑白摄影又多了一种令人怀旧的、典雅的情愫。 但如果从摄影爱好者的角度来欣赏黑白摄影作品,我相信绝大多数的人都是从喜欢某一位摄影家的作品开始的。下面就让我们详细分析下如何正确拍摄黑白摄影。
摄影是透过光线与色彩描绘世界的艺术，而黑白摄影则能带你重新认识这由光构建的世界。 少了色彩的干扰，光线以纯粹黑白重新描绘出世界原有的样貌— 光从云间穿透，在水面跳跃，在砖墙上描绘出斑驳裂痕，飘然隐匿在那悠然午睡着的黑猫身形中……透过朴素的光影，不停流逝的时间便在黑与白间显现。 这是观看身边世界的另一种方式，无穷无尽的创意也将从此油然而生，使你重新体会生活中的点点滴滴。 镜头之下，你的视界将焕然一新！
摄影者透过相机看世界，观看者则透过相片追寻引发摄影者按下快门的感动。 想要拍出精彩的照片，关键就在于拍摄前的构思：是什么触动了你按下快门的念头？ 如果你只能运用文字记录眼前的景象，你会怎样描述？ 这简单的步骤可以帮助你厘清拍摄的主题，并从而决定用镜、构图等技术性问题。 当背景呼应了主题，构图型塑了视界，色调营造出氛围时，画面便具备了完整性，你的摄影作品也就拥有了为自己发声的力量。
秋天的午后，摄影师注意到这些行人在桥边阅报的景象，恰巧构成一幅意态闲适又颇具视觉趣味的照片。 地上的白色方格正呼应中央读报者的角度，另外两人则发挥了平衡画面的作用；摄影师故意采用极高感光度来拍摄，让画面质感略显粗糙而富有历史感。
拍出对焦准确、鲜明锐利的画面，是拍好黑白摄影的入门条件之一。 锐利清晰的风格适合表现细节与线条之美，忠实地将镜头前的世界记录下来，给予观看者最丰富的视觉感受。 藉由锐利的镜头，天鹅绒般细致的花瓣能触手可及，海洋在阳光下映照出的万千波纹，也能在照片中幻化为银光粼粼，永远留驻在我们的眼底；街角拾荒的老妇、古墙上斑驳的苔痕，更需要清晰的画质做舞台，让岁月悄悄留下的悲苦与喜乐，在纹理中展现痕迹。 透过准确对焦的镜头，你便是这世界最忠实的见证者。所以伟大的摄影家,一定要能表达出一个人对摄入的景物的感觉,而且表达得完整充分,深刻精到,就是真实展现一个人心中对整个生命的感觉。要经由视觉展现内心的感觉,就必须对所使用的器材有最单纯的投入,必须在摄影创作和制作的条件中,作最清晰、最完美的陈述。
